RETRATO DE UN ARTISTA PERVERSO

Así habló Zarathustra, Tercera Parte: El Viajero, pag 175.

Creo que alguien ya lo dijo: Qué aburridos e infértiles son estos aspavientos protocolares dedicados -supuestamente- al mar. En estricto rigor, es una semana dedicada a la autoreafirmación de ciertas instituciones con un pretexto comunicacional llamado MAR!
Más vivo y más lejano es ir a su encuentro. Siempre. O a menudo. Esta serie de fotografías marinas fueron tomadas en la costa de la V región, en el balneario de El YECO, donde hay que “bajar y subir” para atesorar el mar.

• Los invitamos a revisar esta potente lectura de la obra de Joel Peter Witkin: Retrato de un artista Perverso

•  GALERIA 64. El pasado 18 de abril se inauguró en Bellavista, Santiago, la primera galería dedicada a la fotografía de autor. Los creadores del proyecto están muy contentos con las cifras: los primeros 10 días acudieron 1000 personas y ya se han vendido 5 obras. Fotogamia conversó brevemente con su directora, María Jose Merino para conocer en detalle la experiencia:

1) Cómo nace esta idea de galería? Algún estudio previo?; sólo la Pasión? Ambas?

En los últimos años la fotografía ha experimentado un considerable auge en el mundo de la cultura. El soporte fotográfico es cada vez más valorado artísticamente y la fotografía está adquiriendo un papel predominante en relación con el resto de las artes visuales.
No existía en Chile actual una galería especializada ya que las que existen son multidisciplinarias, o espacios solo de exhibición. Con Galería 64 queremos ser él espacio que aporte y genere reales vínculos en el mercado de las artes en torno a la fotografía mediante diferentes programas y actividades, tanto para nuestros fotógrafos como para los amantes de la fotografía por medio de la inducción al amor por ella a través del coleccionismo.

2) Cuáles son esos rasgos específicos que la diferencian de otras galerías de fotografía?

Este es un espacio dedicado exclusivamente a la Fotografía Contemporánea, puntualmente a la exhibición, difusión y comercialización de la obra de fotógrafos vivos  nacionales e internacionales. Espacio único en Chile. Desde su arquitectura e iluminación se construyó en pos de la conservación de las obras fotográficas. El espacio es diáfano, sin divisiones y con muy buena iluminación. Galería 64 tiene a la selección de los 20 fotógrafos que han enseñado una mirada importante y comprobada a las audiencias de los que es nuestra fotografía.
Por otra parte es un proyecto Innovador y diferencial. Vincularse al arte es siempre diferencial, y vincularse a la fotografía es además innovador. Otro rasgo que nos aventaja es la Programación de Excelencia: Original. Puede repetirse año tras año sin perder la originalidad ya que el programa de exposiciones no siempre es el mismo. En fin,  hemos apostado a laTransversalidad de nuestro segmento, Público nacional como internacional.

3) Cuál es el perfil de la curatoría: consagrados, emergentes..fotografia documental, etc?

He realizado un rescate de fotógrafos que generen obra autoral contemporanea y que ya estén inmersos en un circuito de exhibición importante, pero que quedan fuera de los circuitos comerciales de galerías de artes visuales; por lo menos en este inicio no tengo a fotógrafos emergentes. Yo estimo que eso es para que se abran otros espacios y así generar un circuito que nos valide a todos dentro de un camino en torno a la fotografía. Mientras más mejor.

4) Cuál es el programa para este año?

El programa es manejado como un relato donde una exposición invita a la otra, así dejamos a la audiencia con ganas de venir a visitarnos y por supuesto es más interesante para el coleccionista o el que se está formando como tal. Las muestras son bimensuales, 6 al año: 4 nacionales y 2 internacionales.
Parte Paz Errázuriz con El Combate Contra el Ángel, luego viene Mauricio Toro y Zaida Gonzalez  con sus series sobre la muerte: trabajos realizados con Ambrotipo y pintura en la fotografía del SXIX, respectivamente ; para agosto está David Alan Harvey, fotógrafo documentalista de National Geographic y de ICP. Él viene a realizar un taller y despues tenemos el colectivo con los 20 fotógrafos que tenemos a la venta para terminar con ellos en una subasta. Para el verano tenemos a la Mexicana Dulce Pinzón y después a Francisco Bermejo y la serie el Circo Hoy, ósea todo listo hasta Mayo del próximo año.

5) En qué consiste el sistema de venta de obras?

La idea es que se venda la programación anual, así no marginar con la venta de las obras hasta generar un mercado. Por eso es relevante y estratégico el lugar donde nos ubicamos:Patio Bellavista,  un circuito de consumo cultural establecido.
La venta es directa, no por internet. Tienes que visitarnos para entender la aplicación de una tecnología en la muestra de las fotos, pues luego de que escoges alguna se revisa el portafolio completo de la serie con guantes blancos: toda una ceremonia!!

(1)ALEA: juegos basados en una decisión que no depende del jugador. No se trata de vencer al adversario sino de imponerse al destino. La voluntad renuncia y se abandona al destino.

(2)ILINX: juegos que se basan en buscar el vértigo, y consisten en un intento de destruír por un instante la estabilidad de la percepción y de infligir a la conciencia lúcida una especie de pánico voluptuoso. En cualquier caso, se trata de alcanzar una especie de espasmo, de trance o de aturdimiento que provoca la aniquilación de la realidad con una brusquedad soberana. El movimiento rápido de rotación o caída provoca un estado orgánico de confusión y de desconcierto.

(3) MIMICRY: Todo juego supone la aceptación temporal, si no de una ilusión cuando menos de un universo cerrado, convencional y, en ciertos aspectos, ficticio. Aquí no predominan las reglas sino la simulación de una segunda realidad. El jugador escapa del mundo haciéndose otro. Estos juegos se complementan con la mímica y el disfraz.

(4)AGON: son los juegos de competencia donde los antagonistas se encuentran en condiciones de relativa igualdad y cada cual busca demostrar su superioridad (deportes, juegos de salón, etc.)

Caillois, Roger: “Los juegos y los hombres”.

• A propósito de los juegos, los invitamos a revisar la obra “Bestiario” de Francisco Bermejo, quien expone en Galería Abierta. Aquí los objetos al parecer provienen  de un parque de diversiones y han asumido finalmente un estado de ruina.
  

Una enorme ballena nadando, equivocada, en el museo de todos. Esqueleto equívoco pues su aire de cetáceo triste me trae el recuerdo de mi infancia y la vitrina en este mismo museo del perro Ulk, enorme, embalsamado, y más triste que la cara de perro triste que tuvo siempre mirando a su propietario Arturo Alessandri.
Y ahora, a este escenario por cierto virtual, se agregan estos monigotes, flor extraña de un día de fiestas, arrumbados adefesios seleccionados por la crueldad de las cosas que simplemente ocurren sólo una vez. Condenados a deshilacharse a la intemperie de de las pampas de Chile.
Bestias que aún traen el olor a fiestas pretéritas, a la música de trompetas y redobles de tambores y bailes de chunchos, que todavía traen la imagen de un niño siguiendo un gigante de papel y cartón piedra calle abajo hasta perderse en los meandros de la multitud. Y nos inquietan, y nos vuelven a inquietar y les sacamos la mirada de encima, tal vez porque se nos parecen, anunciándonos nuestro propio aire de olvido, de decrepitud y ese aire de cachivache inútil que trae la muerte.

Eric Goles
Nov 2008

www.franciscobermejo.cl

No obstante, las personas que hemos pasado por la enseñanza formal de las tecnologías visuales aplicadas sabemos que existe algo así como la técnica y el oficio, competencias por las cuales una imagen adquiere rango profesional en el mundo del trabajo. En otras palabras, la imagen debe tener cierto estatus y este rasgo mide la calidad de la misma. Esto es  muy claro en el ámbito del quehacer publicitario donde al fotógrafo se le prohibe evidenciar la producción de la misma imagen so pena de que el trabajo no sea aceptado y sufra el descrédito de un mal artesano.  Una imagen que va a ser usada con motivos promocionales está exhaustivamente regulada y existen normas explícitas pero también tácitas que deben respetarse.

Entre los años 1998-1999 destiné gran parte de mi trabajo a realizar fotografías para personas que deseaban trabajar en agencias de modelos. Un amigo mío que oficiaba, entre otras cosas, de busca -modelos frecuentaba mi taller y cada cierto tiempo me traía fotografias realizadas en estudio en las agencias del centro de Santiago.  Lo que me inquietó maravillosamente de esas fotografías era que servían de indicación para todo lo que no debe hacerse si tu deseas ser un profesional de prestigio en el rubro de la imagen publictaria. Las imágenes habían sido realizadas no previniendo ninguno de los problemas a que se enfrenta un rostro cuando se lo ilumina con un foco directo. Es decir, el tema de la intensidad y el contraste de la luz,  de la atenuación de las sombras y de los brillos  (el leitmotiv de lo publicitario) no existía o había sido trabajado de forma insípida. A esto se sumaba el hecho de que los fondos eran prácticamente expuestos en su artificio y deterioro. Algo parecido ocurría con la fotogenia de los rostros y la pose que eran llevados a realizar los sujetos:  la construcción parecía forzada.  Yo finalmente leía esto: las sombras que arrojan  los modelos sobre los fondos, las coseduras y plieges de los sinfines, la kinesia de los cuerpos eran los verdaderos protagonistas de las fotos. En lenguaje coloquial, eran fotografias provenientes de agencias “rascas”, de “medio pelo”, de “mal gusto”.

Sin meditarlo mucho me puse a practicar de inmediato en la técnica del error forzado (y también azaroso) con el objetivo de lograr fotografías bizarras y encontrarme pronto en las fronteras de lo que se conoce como una buena fotografia. Por fortuna no me faltaron eventos para experimentar. Una competencia de Estilistas en Estación Central me prodigó la oportunidad para encontrarme con la construcción estética de las fantasías urbanas del peinado. Las fotografías exhibidas aquí (imagenes de archivo y obra) corresponden solo a una muestra del corpus total.

Con una excelente concurrencia culminó la Semana de la Fotografía en Casa Mirador de Lukas. A pesar de las numerosas actividades que colman la agenda cultural en el mes de Noviembre, los interesados se hicieron de un tiempo para compenetrarse de las condiciones actuales en que se desarrolla la fotografía en Chile, y además, participar de una  jornada al aire libre mostrando sus mejores fotografias en el Paseo Gervasoni.

La semana se había iniciado el dia jueves 24 con la exposición “Múltiple fotográfico, cinco años de la galeria Fotogamia”,   para continuar el dia viernes 25 con las ponencias dedicadas a la imagen fija. En dicha oportunidad, se pudo conocer cuales son las principales variables y condiciones que determinan la creación y exhibición de la fotografia chilena contemporánea y además conocer a importantes cultores emergentes nacionales.

Fotografia de Enrique Barrera

Fotografía de Francisco Valenzuela

Fotografía de René Nahuelcura

El Domingo 27 se llevó a cabo Fotolibre 2011 y, como en anteriores certámenes, las más logradas imágenes fueron premiadas con los tres primeros lugares y tres menciones  honrosas. En esta ocasión, los ganadores fueron: Enrique Barrera, con el primer lugar, seguido de Francsico Valenzuela, con el segundo, y René Nahuelcura en el tercer puesto. Las menciones honrosas fueron adjudicadas por Francisca Brito, Rodrigo Oróstegui y Daril Zavala.

Concursantes infantiles.

Por segundo año consecutivo Artequin logró reunir a un número importante de alumnos pequeños quienes fueron invitados previamente a una activividad de taller en el Museo, para posteriormente participar con obras en las cuales la fotografía era también protagonista pero de un manera menos directa:

Las obras realizadas en el Museo Artequin deViña del Mar fueron hechas por niñas y niños visitantes del museo, que cursan de 5º a 8º básico, y que participaron en una actividad especial dedicada a la fotografía y a un concepto fundamental en ella, la edición.

Durante la actividad, los niños pudieron ver un audiovisual que muestra la importancia de la fotografía en nuestras vidas, no solo a nivel artístico sino también en términos cotidianos como un medio irreemplazable de registro de la memoria y de acontecimientos históricos, para posteriormente realizar un collage fotográfico a través de una sencilla técnica de reproducción con piroxilina.

En el ejercicio, lo fundamental era comprender como a través de la edición fotográfica una imagen cambia su sentido dando cabida a nuevos significados. Cada ejercicio da cuenta de un proceso de trabajo, en el que los niños han escogido copias de fotografías y pinturas de conocidos autores, para realizar una mezcla visual basada en el collage y la edición.

Por sexto año consecutivo, la Fundación Lukas, Fotogamia.cl y la Carrera de Comunicación Audiovisual del DuocUC, han organizado una serie de actividades dedicadas a la imagen fija. Concursos al aire libre, exposiciones de fotografía y charlas son las actividades que este año tienen por objeto promover bajo sus múltiples formatos el mundo de las imágenes fotográficas en un escenario común: la Casa Mirador de Lukas, ubicada en el Paseo Gervasoni del Cerro Concepción. La Semana de la Fotografía cuenta además con la colaboración  del Museo Artequín de Viña del Mar y el auspicio de El Mercurio de Valparaíso. Dentro del programa que se extiende por una semana destaca:

1) Exposición “Múltiple fotográfico”. Desde el jueves 24 de noviembre hasta el domingo 3 de diciembre. Selección de trabajos contemporáneos de fotógrafos chilenos que han expuesto en los 5 años de vida del portal Fotogamia.cl. Las fotografías intentan representar las tendencias de la fotografía chilena en la actualidad. Inauguración: jueves 24 de Noviembre 19hrs. Sala Segundo piso de la  Casa-Mirador de Lukas.

2) Ponencia: “La Fotografía Contemporánea un mercado en el mundo,  menos en Chile.” Falla de mercado, la fotografía tiene grandes posibilidades de representarnos patrimonialmente en el extranjero. Viernes 25 de noviembre 19hrs. Sala Conferencia, Casa Mirador de Lukas.

Expositores: Fernando Rosa: Fotógrafo de Valparaíso, ganador FONDART 2007,2009, 2010, también ha sido apoyado por DIRAC, Municipalidad de Santiago y agregadurías culturales. Su trabajo lo ha desarrollado en países como China, Japón, y podemos decir en la única exposición itinerante alrededor del mundo en el Buque Escuela Esmeralda el año 2007. Ha expuesto en Bruselas y  este año presenta un working progress en Londres, mismo trabajo que presenta en Santiago a mediados de año y el próximo año exhibe un trabajo inédito autoral  en el Museo de Arte Contemporáneo de Parque Forestal.

Mane Adaro, Curadora Independiente, fotógrafa, artista visual, dedicada a la producción, gestión e investigación de proyectos de fotografía
contemporánea. Creadora del blog http://chilenosenfotografia.blogspot.com/ para la difusión
y comprensión de la fotografía emergente chilena. Invitada como curadora al Festival Cervantino Internacional 2010, ciudad
Guanajuato, México. Universidad de Guanajuato. Curadora invitada a FIFV 2010, Valparaíso. Realizó la exposicion itinerante
“Deconstrucciones” fotografía chilena, en las ciudades de Guanajuato y Salamanca. México, FONDART 2009, Beca Taller curaduria,
Universidad Claustro Sor Juana, México, DF Fondart 2009.

María José Merino. Comunicadora Audiovisual IACC, Fotógrafa y Magíster©  Gestión Cultural U de Chile. Beca FONDART 2010.  Ha trabajado durante 6 años en Gestión Cultural. Su especialidad es la creación de proyectos y levantamiento de fondos públicos y privados en el área de fotografía. Se ha desempeñado como asesora en la incubación de proyectos en el teatro Nescafé de las Artes, en la conservación de la obra de Luis Poirot en conjunto con CENFOTO; ha desarrollado proyectos en el Museo de Arte Contemporáneo, venta de fotografía, exposiciones nacionales, regionales e internacionales de forma independiente.

Mauricio Del Pino Valdivia. Fotógrafo de Viña del Mar, comunicador audiovisual y periodista. Ganador Fondart 1999, 2007, 2010. Diplomado en Fotografía Digital en la Pontificia Universidad Católica de Chile. Co-fundador de fotogamia.cl.
Modera: Loreto Solís Petersen: Fotógrafa, Editora, periodista. Magíster en Historia del Arte, UAI. Co-fundadora de fotogamia.cl

3) FOTOLIBRE V REGIÓN 2011. Domingo 27 de noviembre. Concurso y Exposición ciudadana de fotografía al aire libre. El evento congregará a los amantes de la fotografía para exponer sus imágenes el domingo 27 de Noviembre, en el paseo Gervasoni del Cerro Concepción, de Valparaíso. Este año también los niños participarán gracias a la gestión del Museo Artequín. Para  mayor información y bases:  www.lukas.cl
Mail de contacto: teexpones@gmail.com
Fono consultas  07 667 30 94 / 32- 222 13 44 /
Casa Mirador Lukas, Paseo Gervasoni 448, Cerro Concepción, Valparaíso. Metro Bellavista, Ascensor Concepción.

Bases FOTO LIBRE V REGIÓN Semana de la Fotografía 2011
¿Quiénes pueden participar?
Todas las personas que quieran exhibir fotos de su autoría.
¿Dónde y cuándo tendrá lugar Foto Libre V Región 2011?
Foto Libre se realizará el domingo 27 de noviembre en el Paseo Gervasoni, Frente Casa Mirador Lukas, Cerro Concepción de Valparaíso.
¿Cómo participar?
Los interesados en participar sólo deben acercarse al mesón de inscripciones, entregar sus fotografías y los datos requeridos (nombre, teléfono, mail y nombre de la foto si es necesario) y conservar el talón con su número de inscripción. Este número es el único comprobante en caso de resultar ganador y también será exigido para la posterior devolución de las fotografías. Los participantes colgarán sus fotografías en alambres previamente instalados por medio de perros de ropa.
Información relevante
1. -Cada persona puede participar hasta con 3 fotos de su autoría en un tema libre.
2- En el caso de presentarse fotografías originadas por montajes digitales, las imágenes deben ser del propio autor.
3. -Las fotos deben estar sin enmarcar y tener un tamaño máximo de 20 x 30 cms y un mínimo de 15 x 21 cms.
4.- El horario de inscripción de fotografías termina a las 13:30 horas.
5.- Las fotografías participantes serán devueltas al final de la jornada, 14:30 hrs. No se responderá por las fotos que no sean retiradas en ese horario
6.- El jurado estará compuesto por tres importantes fotógrafos de la zona.
7.-Se distinguirá y premiará los tres primeros lugares  y tres menciones honrosas
8.- El equipo organizador se reserva el derecho a no aceptar fotos que pudieran ser consideradas injuriosas para alguna persona o institución.
10.- Las autores premiados aceptan las condiciones mencionadas y autorizan a los organizadores a usar las fotografías con fines de difusión y promoción.

Mail de de contacto: contacto@fotogamia.cl
Fono consultas  07 667 30 94 / 32- 222 13 44 /
Casa Mirador Lukas, Paseo Gervasoni 448, Cerro Concepción, Valparaíso. Metro Bellavista, Ascensor Concepción

Usando únicamente  las herramientas de la visión y la óptica los participantes lograron comunicarse  con un entorno rico en sucesos, arquitectura y paisajes. En ese sentido, el taller generó las instancias más propicias para la percepción y exploración de la geografia urbana.

Reeditando lo de años anteriores,  al final de la jornada los alumnos tuvieron que votar por las dos mejores fotografias de la exposición. Los ganadores obtuvieron como premio un libro editado por Fotogamia. Mikel Ekelund, estudiante de psicología, obtuvo el primer lugar; en tanto,  Mona Román, de Ingeniería comercial, se quedó con el segundo puesto. Además de los galardoneados, participaron:  Belen Conlledo, Raul Torrejón, Christiane Glatz, Michael Breytmann, Andrea Bozzolo, Daniel Muñoz, Titi Ahumada, Sofía Leal, Gabriela Zapata y Javiera Lara.

Agradecemos a todos los que tenazmente llegaron hasta el final y cumplieron la meta, a quienes tomaron el rol de coordinar la exposición y organizar el montaje.  Agradecemos también a Karin Chadwick y al prorrector de la Universidad, don Claudio Osorio por su apoyo.